David Hockney konsiderohet një nga figurat më të rëndësishme të artit bashkëkohor. Përmes pikturës, fotografisë dhe teknologjisë digjitale, ai ndikoi në mënyrën se si breza të tërë artistësh dhe admiruesish e perceptuan artin modern.
David Hockney, një nga artistët më me ndikim të shekullit XX dhe një prej emrave më të njohur të artit britanik, ka ndërruar jetë në moshën 88-vjeçare.
Hockney u bë i famshëm gjatë viteve 1960 si pjesë e lëvizjes së artit pop dhe njihet veçanërisht për pikturat e tij me pishina, të cilat ndihmuan në formësimin e imazhit artistik të Los Anxhelosit. Vepra si A Bigger Splash dhe Portrait of an Artist (Pool With Two Figures) paraqisnin skena të jetës kaliforniane, duke trajtuar tema si dashuria, dëshira dhe humbja.
Vepra e tij ikonike u shit në ankand për 90.3 milionë dollarë. Një ofertues anonim pagoi saktësisht 90,312,500 dollarë për pikturën, duke e bërë atë në atë kohë veprën më të shtrenjtë të shitur ndonjëherë nga një artist bashkëkohor ende gjallë.

Megjithatë, karriera e tij më shumë se gjashtëdekadëshe nuk u kufizua vetëm në një periudhë apo stil artistik. Ai krijoi portrete inovative përmes fotokolazheve, eksperimentoi me peizazhe abstrakte dhe, në vitet e fundit të jetës, eksploroi mundësitë që ofronin teknologjitë e reja digjitale dhe formatet tredimensionale.
I lindur në Bradford në vitin 1937, Hockney ishte fëmija i katërt nga pesë fëmijët e një familjeje që ai e përshkruante si "radikale dhe punëtore". Talenti i tij artistik u mbështet që herët nga prindërit. Ai studioi në Kolegjin e Artit në Bradford dhe në vitin 1957 shiti pikturën e tij të parë, një portret të të atit, për 10 paund.
Pas kryerjes së shërbimit alternativ civil si kundërshtar i shërbimit ushtarak, ai u regjistrua në Kolegjin Mbretëror të Artit në Londër në vitin 1959. Aty fitoi shpejt reputacion si një talent i jashtëzakonshëm, por edhe si një artist që sfidonte rregullat dhe normat tradicionale.
Hockney u bë një zë i rëndësishëm në paraqitjen e hapur të jetës homoseksuale në art, në një kohë kur homoseksualiteti në Britani ende konsiderohej vepër penale. Pikturat e tij të fillimit të viteve 1960 trajtonin këto tema me një sinqeritet të pazakontë për kohën.
Me flokët e tij biondë, syzet karakteristike dhe stilin e veçantë, ai u shndërrua në një figurë të njohur të skenës artistike dhe kulturore në Britani dhe SHBA. Miqësitë me emra si Andy Warhol, Ossie Clark dhe Dennis Hopper e vendosën në qendër të jetës boheme të viteve 1960.
Pas zhvendosjes në Los Anxhelos në mesin e viteve 1960, Hockney krijoi disa nga veprat e tij më të njohura. Në vitin 2018, piktura e tij Portrait of an Artist (Pool With Two Figures), e realizuar në vitin 1972, u shit për 90.3 milionë dollarë në ankandin e Christie’s, duke vendosur në atë kohë rekordin botëror për veprën më të shtrenjtë të një artisti të gjallë.
Një nga kontributet e tij më novatore ishte zhvillimi i fotokolazheve, të cilat ai i quante "joiners". Duke bashkuar fotografi të shumta në një kompozim të vetëm, ai eksploroi mënyra të reja të perceptimit të hapësirës dhe perspektivës, duke sjellë krahasime me veprën e Pablo Picassos.
Gjatë dekadave të fundit, Hockney eksperimentoi vazhdimisht me teknologjinë. Ai përdori fotokopjues, faks, printerë dhe më vonë iPad-in për të krijuar vepra digjitale, duke dëshmuar interesin e tij të pandërprerë për mënyrat e reja të krijimit artistik.
Në vitin 2005 ai u rikthye nga Kalifornia në Yorkshire. Tetë vjet më vonë, u përball me një tragjedi personale kur asistenti i tij 23-vjeçar, Dominic Elliott, u gjet i vdekur në shtëpinë e artistit në Bridlington. Hockney deklaroi më vonë se për një periudhë kishte menduar të hiqte dorë nga arti për shkak të kësaj humbjeje.
I njohur për qëndrimet e tij të pavarura, Hockney besohet se refuzoi disa herë titullin kalorësor ("Sir") dhe njëherë nuk pranoi të realizonte një portret të Mbretëreshës së Britanisë.
Përveç krijimtarisë artistike, ai shkaktoi debat edhe me librin Secret Knowledge të vitit 2001, ku sfidoi teoritë tradicionale mbi teknikat e përdorura nga mjeshtrit e mëdhenj të pikturës.
David Hockney konsiderohet një nga figurat më të rëndësishme të artit bashkëkohor. Përmes pikturës, fotografisë dhe teknologjisë digjitale, ai ndikoi në mënyrën se si breza të tërë artistësh dhe admiruesish e perceptuan artin modern.
Lini një Përgjigje